用无限宽广的心，丈量无限宽广的世界 | 《星河落人间》

今天是《星河落人间》，在这本书里面，作者何楚涵老师她用了一种很有人情味同时又贴近现代人心理的角度，去阐述一些古代先贤的生平故事，赏析他们的代表作品，以及解读他们充满诗意的人生。在这本书里大概有涉及到的古人有孔子、孟子、老子、王羲之、王阳明、嵇康、蒲松龄等等，从先秦到明清一共 25 位古代文化圣贤，他们不仅是历史的见证者，更是中华文化的传承人。何楚涵老师她是百家讲坛的主讲人，她被称为最会讲故事的女博士。在她的笔下，在她的讲解中，每一位曾耳熟能详的古人仿佛都被赋予了无限的鲜活。

在书的开篇有提到说：

借助这本书，我有机会跟大家一起重温经典，重新共学一次“大语文”课，我很荣幸。语文之所以好学，是因为它就是我们自己的生活，从牙牙学语到书写文字，我们无时无刻不在跟语文打交道。语文不好学，因为它不是单一的学科知识，而是历史、地理、科技、艺术等各领域知识的汇集，这也是语文真正的魅力，它有着丰富的多样性和深厚的文化内涵，蕴含了中国人千百年的智慧与情感。

语文的学习不仅仅是对于文字和语法的掌握，更多的是在于对一种文化以及智慧的探寻。每一个字里行间的古老的词汇，似乎都像是一个宝藏，等待人们去挖掘和探索。那些古老的思想巨匠，像孔子、孟子、老子、庄子、王阳明这些名字，在学生时代都已经成为了再日常不过的篇章，还有他们的一些比较有名的文章，读过背过也早就成了烂熟的记忆。但尽管如此，尽管时光荏苒，这些文章这些句子已经被我读到感觉千篇一律，但我依然难以将其中的深刻含义体会于言表。而且我每次读到道德经，目光扫过老子的文字时，我都会感觉内心为之一震，会忍不住想要一个字一个字细细品读，仿佛努力在拒绝一种无法言喻的深远之感。老子的文字似乎就像水，像涓涓细流，那种独特的深邃的含义和智慧，会让我觉得我对他的文字永远都会保佑无尽的喜爱。

在庄子的这一篇，有一段是讲《逍遥游》中的小大之辩：

“小大之辩”是《逍遥游》中一个非常重要的命题。“小大之辩”的第一个层次，是“小不及大”。庄子说：小知不及大知，小年不及大年。 其实不只是小鸟面对大鹏时有如此的感慨，任何小的东西在面对大物的时候，都会出现类似的问题。比如寿命只有一天的菌虫，不会明白晦和朔的区别，或者在夏季生存的蟪蛄并不理解春和秋的事情。而对于世界上的任何事物，各自都有自己与众不同的世界。

“小大之辩”是《逍遥游》中一个比较深刻的命题，通过小和大的对比，勾勒出人生体验的深度和广度。庄子以小知不及大知，小年不及大年作为出发点，揭示了在不同层次的存在中认知和感受会存在的差异。我们可能会在生活中看到一些例子，像年轻的天真的孩子在与长者对话时，会体现出很明显的代际差异，就是因为孩子的世界是小的单纯的，而长者因为经历过更多的风雨，所以大概率会拥有更加开阔的视野。不过这种差异，更多的不是来自于时间的长短，而是在于对世界的认知的深浅吧。每个人的经历和使用都会有其局限，而且我们每个人都只能在自己的世界中逐步扩展认知。在年轻时，似乎视野就被局限在了学校以及家庭中，随着年纪的增长，既会感觉世界也在眼前变得开阔，也会感觉时间越发的不够用。而随着经历的增加，我们对于社会的理解和感受也在逐渐加深。或许就如庄子所说，渺小的生命无法理解宏大的时光变化，而我们每个人在做的也不过是不断地去拓展自己的视野，拓宽自己的认知边界，努力理解，努力突破自身的局限，然后去找寻自己应该在的位置和意义。

一首简短的《静夜思》，就足以让我们体会到李白卓尔不群的才情。李白一生作诗一千零一十首，他的诗风率性奔放，语言浪漫自然，余光中先生评价李白：“酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，绣口一吐就是半个盛唐。”的确如此，李白以他天真烂漫的性格和飘逸若仙的才华，收获了古往今来无数粉丝的追捧，也被后人冠以“诗仙”的盛名。

在李白的这一篇，书中的解读不仅仅是关于他的诗歌本身，更多的是在于尝试联系当今读者的感受，企图勾勒出李白的诗歌在现代的一种意义和价值。就像《静夜思》这首简短的诗作，几乎就可以算作是中华文学的瑰宝。虽然简单，但寥寥几句却能勾勒出深刻的情感和哲思。李白的诗歌就像清风像明月，随性而来总能击中人心。李白的才情不仅是在于他对于景物的描绘，更是在于他能够深入到人心的最深处，而且文字中有蕴含着无限的自由和浪漫，让人感觉仿佛是在月光下漫步，时而醉于美酒，时而沉思人生。他的文风中既有“将进酒，杯莫停”的豪情，也有“床前明月光”的柔情，他仿佛真的就是一位飘然于云端的仙人，将诗意的生命与宇宙万象融为一体。从一个更现代的角度来看，李白的诗歌它不仅仅是一种古老的文学形式，更是有一种能够跨越时空的力量，连接起不同时代的人的心灵。即便是快节奏的信息时代，但是他的文字却依旧能让人产生共鸣，让人感觉到激昂或是感觉到宁静。所以如此才让他在这个时代依旧是国民度很高的诗仙。

我们明明懂得很多道理，却依然很难过好这一生？ 身在家庭或职场中的我们，在这个快速变化的世界里，经常是“晚上想想千条路，早上醒来走原路”。到底是什么原因，让很多人成为语言上的“巨人”，行动上的“矮子”呢？为什么我们很多时候知道却做不到呢？ 明代心学大师王阳明所倡导的“知行合一”的智慧，或许可以给我们提供一些启发。 关于知行合一，王阳明曾说：“知是行的主意，行是知的功夫。知是行之始，行是知之成。若会得时，只说一个知，已自有行在；只说一个行，已自有知在。” 他将知与行得关系作了解释，从字面上理解，就是：知中有行，行中有知，知是行动的开始，行是知得成果。 我身边的朋友曾经和我抱怨，说她过得很矛盾。每天都因为得失问题焦虑不安，比如他很想提升自己的学历，打算去考研究生，但是一想到考研需要复习，而平时工作繁忙，她就开始犹豫了，到底是花时间复习，还是花时间认真工作呢？她反反复复拿不定主意，最后把自己搞得焦头烂额。我们很多人在生活中都会面临一些这样两难的选择，大到前途规划，小到午饭吃什么，我们好像永远都活在一种“矛盾”与“碍”得状态中，总是顾此失彼，患得患失。

在这个信息纷繁又瞬息万变的时代，很多人似乎会陷入到一种悖论的漩涡，就是通过各种途径，内心揣满了沉甸甸的智慧的珍宝，却难以将其付诸行动，时常在想法和实践的缝隙中徘徊，于是变成了言语上的“巨人”，行动上的“矮子”。明白的道理常常挂在嘴边，但是很难将其付诸行动，这种差距就会让人时常感觉受限，陷入到一种两难的境地。而这种结局或许就是因为人的目标的模糊以及内心的一种矛盾。王阳明知行合一的深意或许就在于知和行并不是分开的个体，而是相互交织的整体。真正的知应当是行动的起点，而行动也应当是作为任职的一种验证和深化。在面对内心的选择和矛盾时，就需要让内心的智慧化为真正能支撑行动的力量。如果目标很难达成，那就将其拆解为具体的步骤，然后使得理论和实践在我们的生活中和谐共振。

在欧阳修同时期所作的一首诗《题滁州醉翁亭》里，他透露了这个秘密，他说：“四十未为老，醉翁偶题篇。醉中遗万物，岂复记吾年。”什么意思呢？就是喝醉了可以将万物遗忘，我哪里还记得自己曾经历的流年往事呢？ 原来，欧阳修的“醉”，很大部分原因是要借酒消愁，忘却往事啊。我们要知道，他是因为“庆历新政”被贬而来到滁州，所以往事不堪回首，空有一腔报国热情。所以，在《醉翁亭记》中，“醉”是一种心态，是陶醉，是沉醉，是酒不醉人人自醉。

40 多岁的年纪，如果在世俗看来已经算是不惑之年，但是在欧阳修看来，这只不过是人生过渡的一个时刻，是他反思和怀念的一个时间点。酒成了他内心的寄托，仿佛他可以通过醉意，暂时忘记沉重的往事，暂时忘记内心的烦恼和失落。醉翁不仅仅是一个喝酒的人，更是一个想要通过醉意找寻内心宁静的人。像在这段里说的，欧阳修想要通过醉意去寻求沉醉、陶醉、酒不醉人人自醉的一种境界，这是一种心态，而并非是一种身体上的单纯的醉，更多的是精神上寻求一种寄托。在醉意中，他不再被过往的岁月所束缚，更多的回归到一种内心的当下的宁静与快乐。

吴敬梓在《儒林外史》开篇，他说： 人生南北多歧路，将相神仙，也要凡人做。百代兴亡朝复暮，江风吹倒前朝树。功名富贵无凭据，费尽心情，总把流光误。浊酒三杯沉醉去，水流花谢知何处。 意思是：人生就是一个又一个分岔路口，无论是将相还是神仙，都从凡人做起。历史的兴亡、朝代的更迭，都是岁月的无情和世事的变迁。人们都费尽心思去追求功名富贵，却误了光阴。不如几杯浊酒，沉醉其中。然而酒醒之后，水流花谢，人亦不知所归。 世间安得双全法，很多人往往是既负自己又负卿，乱七八糟地活，稀里糊涂地死，很多人之所以烦恼，是因为经常幻想鱼和熊掌能兼得，最终发现，一切得与失，都是竹篮打水一场空。

年长者看着我会感叹他在时光洪流中虚度了太多的岁月，而我看着比我更年少的人也会叹息自己也并没有很好地利用时间，世间怎么能得到双全的办法呢？人生这条道路，无论如何选择，都会显得错综复杂，难以圆满，而且随着时间的流逝，我们似乎一直会在恨与悔中不断徘徊，然后会发现，仿佛无论选了哪一个方向，都免不了一分遗憾。所以就尽兴吧，或许人生这条路怎么选都是错的，而且我似乎觉得，这种想法会比认为人生这条路怎么选都是对的来的更慰藉一些。无论时代，文学和艺术它都是人们表达和感悟的桥梁，让人们更好地理解生活和自我的关系，[1]将我们内心一些细腻的情感化为具体可感知的方式。或许寻得生活的真谛和自我，并非什么遥不可及的梦想，而是靠我们在每一个细微之处的体验和觉察。

[1]:[文少——沉陷过往的愚者 如果人不愚昧，就不会有艺术和文学了！没错，我们每一个人都是愚者！